Rosa Ferrer nació en Barcelona en 1935. Su padre era violinista. Admiradora de Conchita Piquer desde muy niña, y tras aprender música y danza en una academia, comenzó actuando en unos «Nidos de Arte», locales de aficionados que existían en la Ciudad Condal. Su primer sueldo lo obtuvo en un local situado en los sótanos del Liceo. Con dieciséis años, encabezó un espectáculo de variedades en el Teatro Talía, "Menta y canela".
En Madrid se dio a conocer en "Cabalgata fin de semana", programa de la cadena Ser. Cantó Sierra de luna, que sería una de sus coplas más conocidas, que incluyó en su primer disco.
En 1956 hizo su presentación en el Circo Price con Pepe Baldó y otros jóvenes artistas. Y en agosto de 1957 formó parte del espectáculo de Miguel de Molina en el madrileño Teatro Albéniz, en su fugaz reaparición después de su exilio argentino.
Lo más notable que hizo en años posteriores, en los que no dejó de actuar en diferentes espectáculos, fue estrenar, en 1968, en el Teatro de la Zarzuela, de Madrid, "Pasodoble", junto a Rocío Jurado.
Su carrera prosiguió, aunque de un modo discontinuo. Seguía en activo en la década de los noventa. Una artista dotada de gran voz y buen estilo, aunque su repertorio fuera escaso.
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lunes, 3 de febrero de 2014
lunes, 6 de enero de 2014
Rafael Conde - "El Titi"
Rafael Conde Santiago nació en Talavera de la Reina, Toledo, en 1939. Conocido por el nombre artístico de El Titi.
Tras vivir en Málaga, a los 19 años llegó a Valencia, donde hizo su primera actuación en el teatro Alkázar. Vivió en Valencia hasta su muerte, en el año 2002. Fue nombrado hijo adoptivo de la ciudad.
Algunos éxitos suyos, como "Libérate" (canción que reivindicaba las libertades homosexuales) o "El gitano Colorines" lo hicieron pasar al imaginario colectivo de la canción de variedades en la Comunidad Valenciana, volviéndose una referencia ineludible de escenarios y festejos.
Murió en Valencia el 19 de agosto de 2002.
Tras vivir en Málaga, a los 19 años llegó a Valencia, donde hizo su primera actuación en el teatro Alkázar. Vivió en Valencia hasta su muerte, en el año 2002. Fue nombrado hijo adoptivo de la ciudad.
Algunos éxitos suyos, como "Libérate" (canción que reivindicaba las libertades homosexuales) o "El gitano Colorines" lo hicieron pasar al imaginario colectivo de la canción de variedades en la Comunidad Valenciana, volviéndose una referencia ineludible de escenarios y festejos.
Murió en Valencia el 19 de agosto de 2002.
domingo, 22 de septiembre de 2013
Rosa Morena
Manuela Otilia Pulgarín González, más conocida por su nombre artístico Rosa Morena, es una cantante de copla, música popular, y actriz española, nacida en Badajoz, Extremadura el 11 de julio de 1941. Hija de un minero e integrante de una familia numerosa que se completaba con un nutrido número de hermanos (ocho), comenzó a cantar en su tierra a los seis años y fue allí donde empezó a hacerse conocida a través de presentaciones en Radio Extremadura, para luego -a los nueve años- presentarse en el espectáculo teatral "Los nardos extremeños".
Cobró popularidad en España en los años '70, luego de haber recorrido gran parte de América y los EE. UU. cuando aún era una joven con gran virtuosismo vocal pero poco conocida en su propio país.
A los 11 años debutó en Madrid al lado del maestro Millán, en la "Cabalgata fin de semana" de Bobby Deglané. Y empezó la lluvia de contactos: Francia, Bélgica, Las Américas, Japón. Canal 13 de Buenos Aires la hizo una de sus favoritas. El Casino de Viña del Mar la reclamó varios veranos. Y Ecuador, Venezuela, Costa Rica, El Salvador, Panamá, Santo Domingo, llegando -incluso- a los EE. UU., donde se presentó junto a Frank Sinatra, Dean Martin y Judy Garland, en El show de Ed Sullivan, en Nueva York, siendo descubierta por la Williams Morris. Fue nombrada “La mejor artista de la Ciudad de los Rascacielos”, siendo la primera cantante de habla hispana en adquirir dicho galardón. Además, participó durante una gala en beneficio de los niños poliomielíticos en el Madison Square Garden, junto a los artistas citados anteriormente, además de Sammy Davis, Jr., el guitarrista español Sabicas, entre otros. Posteriormente a dicha gala, durante una fiesta privada, llegó a actuar junto a Ella Fitzgerald, con la que fusionó jazz con flamenco.
“The Blue Angel” y “Liborio” eran dos locales donde se conservaban testimonios del paso de Rosa Morena, el torbellino de la España moderna. El primero de ellos fue uno de los clubs más sofisticados de Manhattan. Mientras que “Liborio” llegó a ser el mejor cabaret latino de Nueva York en la década de 1960, en donde actuó junto a artistas como Celia Cruz u Olga Guillot.
Posteriormente y a su regreso a España fue llevada a Madrid donde comenzó una carrera sumamente popular, logrando conquistar definitivamente al pueblo español.
Fue descubierta para el cine a través del programa de televisión Gran Parada. La vieron los productores de ésta, les gustó y la contrataron para varias películas.
La imagen sexy del flamenco pop de España que ella representaba todos los años en los grandes programas de televisión que animaba Myrta Silva, la gran estrella de Puerto Rico, en las principales estaciones del Caribe, Nueva York, Los Ángeles, Chicago, Texas, etc.
En el año 1975 fue la chica más fotografiada y entrevistada de España, siendo la artista que más portadas protagonizó. Obtuvo tal popularidad, que empresas de prestigio como la franquicia americana Burger King, demandaron su imagen para la inauguración del primer establecimiento de toda Europa, localizándose en Madrid. La vivaracha extremeña, que se impuso cantando andaluz, anunció recitales, película en Hollywood, viajes, y su fe en que sus canciones fueron arrolladoramente populares en todas partes. Aclamada por el colectivo gay en los 70', llegándola a coronar como reina de los gays en 1977, en Madrid.
Su trayectoria fue dilatada e importante, realizando varios discos y también películas; pero lamentablemente se vio interrumpida por una grave enfermedad que le provocó la pérdida de un pulmón, razón por la que tuvo que efectuarse dilatados tratamientos de radioterapia, y obligarse a prolongados períodos de descanso para su recuperación, razones por las cuales se vio alejada largo tiempo de los escenarios.
En la actualidad, ya recuperada, vive en su tierra natal y ha reiniciado clases de canto con el propósito de poder volver a retomar nuevamente su carrera. En 2012 anunció durante una entrevista para el programa “Nuestra tarde” de Canal Extremadura Televisión, la puesta en marcha de un nuevo proyecto titulado “Volviendo con mi gente”. En septiembre del mismo año publicó su último álbum titulado “Soy fuego”.
Cobró popularidad en España en los años '70, luego de haber recorrido gran parte de América y los EE. UU. cuando aún era una joven con gran virtuosismo vocal pero poco conocida en su propio país.
A los 11 años debutó en Madrid al lado del maestro Millán, en la "Cabalgata fin de semana" de Bobby Deglané. Y empezó la lluvia de contactos: Francia, Bélgica, Las Américas, Japón. Canal 13 de Buenos Aires la hizo una de sus favoritas. El Casino de Viña del Mar la reclamó varios veranos. Y Ecuador, Venezuela, Costa Rica, El Salvador, Panamá, Santo Domingo, llegando -incluso- a los EE. UU., donde se presentó junto a Frank Sinatra, Dean Martin y Judy Garland, en El show de Ed Sullivan, en Nueva York, siendo descubierta por la Williams Morris. Fue nombrada “La mejor artista de la Ciudad de los Rascacielos”, siendo la primera cantante de habla hispana en adquirir dicho galardón. Además, participó durante una gala en beneficio de los niños poliomielíticos en el Madison Square Garden, junto a los artistas citados anteriormente, además de Sammy Davis, Jr., el guitarrista español Sabicas, entre otros. Posteriormente a dicha gala, durante una fiesta privada, llegó a actuar junto a Ella Fitzgerald, con la que fusionó jazz con flamenco.
“The Blue Angel” y “Liborio” eran dos locales donde se conservaban testimonios del paso de Rosa Morena, el torbellino de la España moderna. El primero de ellos fue uno de los clubs más sofisticados de Manhattan. Mientras que “Liborio” llegó a ser el mejor cabaret latino de Nueva York en la década de 1960, en donde actuó junto a artistas como Celia Cruz u Olga Guillot.
Posteriormente y a su regreso a España fue llevada a Madrid donde comenzó una carrera sumamente popular, logrando conquistar definitivamente al pueblo español.
Fue descubierta para el cine a través del programa de televisión Gran Parada. La vieron los productores de ésta, les gustó y la contrataron para varias películas.
La imagen sexy del flamenco pop de España que ella representaba todos los años en los grandes programas de televisión que animaba Myrta Silva, la gran estrella de Puerto Rico, en las principales estaciones del Caribe, Nueva York, Los Ángeles, Chicago, Texas, etc.
En el año 1975 fue la chica más fotografiada y entrevistada de España, siendo la artista que más portadas protagonizó. Obtuvo tal popularidad, que empresas de prestigio como la franquicia americana Burger King, demandaron su imagen para la inauguración del primer establecimiento de toda Europa, localizándose en Madrid. La vivaracha extremeña, que se impuso cantando andaluz, anunció recitales, película en Hollywood, viajes, y su fe en que sus canciones fueron arrolladoramente populares en todas partes. Aclamada por el colectivo gay en los 70', llegándola a coronar como reina de los gays en 1977, en Madrid.
Su trayectoria fue dilatada e importante, realizando varios discos y también películas; pero lamentablemente se vio interrumpida por una grave enfermedad que le provocó la pérdida de un pulmón, razón por la que tuvo que efectuarse dilatados tratamientos de radioterapia, y obligarse a prolongados períodos de descanso para su recuperación, razones por las cuales se vio alejada largo tiempo de los escenarios.
En la actualidad, ya recuperada, vive en su tierra natal y ha reiniciado clases de canto con el propósito de poder volver a retomar nuevamente su carrera. En 2012 anunció durante una entrevista para el programa “Nuestra tarde” de Canal Extremadura Televisión, la puesta en marcha de un nuevo proyecto titulado “Volviendo con mi gente”. En septiembre del mismo año publicó su último álbum titulado “Soy fuego”.
lunes, 28 de enero de 2013
Raphael
Nació el 5 de mayo de 1943 en Linares, Jaén, España. Cuando tan sólo tenía nueve meses, se traslada junto a su familia a la ciudad de Madrid. Se lanza al mundo de la canción con cinco años. Con nueve consigue su primer premio en Salzburgo, Austria, a la mejor voz infantil de Europa, iniciando por fin con catorce años una carrera profesional.
Pronto fue conocido en países como Italia, Francia, Alemania, Japón o Australia. Desde la entonces Unión Soviética hasta los Estados Unidos. Allí debutó en 1967 en el Madison Square Garden de Nueva York de la mano de Brian Epstein (manager de Los Beatles). Ha actuado en los teatros más importantes, como el Carnegie Hall de Nueva York, el Opera House de Sydney, el Bolshoi y el Rossia de Moscú, el Palacio de la Música, el Teatro de la Zarzuela, el Teatro Español, y el Teatro Real de Madrid, el Teatro de la Opera de San Petersburgo, el Palau de la Música de Barcelona, el Olympia de París, el Palladium de Londres, el Shrine Auditorium, el Greek Theater y el Universal Amphitheater de Los Angeles, el Bellas Artes de México, el Teatro de la Opera de Buenos Aires, el Teatro de la Opera de Tokyo, el Teresa Carreño de Caracas, el Teatro Bellas Artes de Puerto Rico, y el Kennedy Center de Washington entre otros. Ha grabado en español, italiano, francés, inglés, alemán, e incluso japonés. Ha sido recibido y condecorado por S. M. el Rey Juan Carlos I de España, además de por presidentes de izquierdas, de derechas, de centro...
Durante la primera etapa de su carrera, actuó en nueve películas, varias series de televisión, y un gran número de especiales musicales para la pequeña pantalla. El 5 de mayo de 1987, celebrando sus 25 años ofrece un concierto en el estadio Santiago Bernabeu de Madrid ante 114.000 personas.
Respecto al tema personal, contrajo matrimonio con la escritora Natalia Figueroa. Fruto de este matrimonio son sus tres hijos: Jacobo, Alejandra, y Manuel.
viernes, 4 de enero de 2013
Rafael de León
Rafael de León y Arias de Saavedra era el primogénito de los condes de Gómara y nació en Sevilla el 6 de Febrero de 1908.
El año 1916 ingresó en el internado del colegio jesuita "San Luis Gonzaga" del Puerto de Santa María (Cádiz), en el que coincidió con Rafael Alberti.
Años más tarde, estudiaría en otros colegios privados de órdenes religiosas en las localidades andaluzas del Palo de Málaga y de Utrera (Sevilla).
En el año 1926 inició los estudios de la carrera de Derecho en la universidad de Granada,. Allí llegó a conocer a Federico García Lorca, con quien entabló una buena amistad y ejerció una poderosa influencia sobre su estilo.
Frecuentaba los cafés cantantes y teatros de variedades de Sevilla y en estos ambientes se sentía Rafael "como pez en el agua" y fue haciendo amistades. Conoció y colaboró con el letrista Antonio García Padilla, alias "Kola", - padre de Carmen Sevilla -, y de aquella relación surgieron algunas canciones conocidas. Como letrista, "Kola" no llegaba ni con mucho a la depurada calidad de Rafael; pero éste, aceptó de buen grado la colaboración, ya que de esa manera se le facilitaba la entrada, por la puerta grande, en un mundillo hostil a un aristócrata. Situación muy paralela a la que años más tarde repetiría con el autor teatral Antonio Quintero; y con los letristas Xandro Valerio y Ochaíta; los cuales firmaron muchas letras de canciones y algunas poesías con Rafael de León. No es el mismo caso de otro que firmó canciones con él, el excelente poeta argentino Salvador Valverde. Por aquella época, estando cumpliendo el servicio militar en un regimiento de Sevilla, conoció a Conchita Piquer cuando actuaba en el Teatro Lope de Vega. Esta conocida canzonetista de la copla española, puso voz a muchas de sus mejores letras.
Al año siguiente, 1932, Rafael se traslada a Madrid bajo la influencia del gran músico sevillano Manuel Quiroga, que junto con el autor teatral Antonio Quintero, llegaría a formar el prolífico trío "Quintero, León y Quiroga" que tienen registradas más de cinco mil canciones.
Al producirse la guerra civil española, Rafael de León se encontraba en Barcelona; allí fue encarcelado, como tantos otros del mundo de la farándula, toreros, cantantes, etc. acusado de monárquico o derechista. En la cárcel, quizás para hacer valer su condición de neutral o tal vez de simpatizante con la causa republicana; quizás por estricto sentido de la verdad, declara tener una buena amistad con destacados poetas republicanos como León Felipe; Federico García Lorca y Antonio Machado.
Llegan luego los años de posguerra en los que Rafael continúa contactando con el universo de las varietés. Por aquel entonces empiezan a introducirse en España los ritmos hispano-americanos: boleros, sones cubanos, corridos mejicanos, etc.
A partir de la década de los sesenta, cae la barrera del aislamiento cultural y muchos jóvenes rechazan la música española y latino-americana y vienen unos años bajos para la obra de canciones y poesías de Rafael de León, el cual falleció el 9 de Diciembre de 1982 sin haber recibido en vida el reconocimiento a su ingente obra poética.
Rafael de León pertenece por derecho propio a la denominada "Generación del 27", pero no es éste el sitio para glosar su figura de poeta.
En colaboración con Antonio García Padilla "Kola", firma las letras de las canciones: "Coplas"; "Arturo"; "Cinelandia"; "Cine sonoro"; "La Rajadesa";"La deseada"; "Manolo Reyes"; "Siempre Sevilla"; ...
En colaboración con el argentino Salvador Valverde escribió las conocidísimas "¡Ay, Maricruz!"; "María de la O";"Triniá"; y la inolvidable "Ojos Verdes"; entre otras.
En colaboración con Ochaíta, la letra de la conocida canción: "Eugenia de Montijo"; y algunas pocas más.
En colaboración con el poeta Xandro Valerio, las letras de las más conocidas canciones: "Tatuaje" y "La Parrala".
Casi todas sus letras fueron musicadas por Manuel Quiroga, pero también colaboró con Juan Solano; Augusto Algueró y Manuel Alejandro.
domingo, 2 de diciembre de 2012
Rocío Jurado
Estrella de la canción española nacida en Chipiona (Cádiz) el 18 de Septiembre de 1945.
Rocío Jurado se inició en el mundo del espectáculo como cantaora de cuadro. Nieta del Piliya y ahijada de Caena, hija de un zapatero artesano gran aficionado al cante, que a veces organizaba fiestas, en las que Rocío comenzó a cantar de niña.
Acompañada de su madre, se trasladó a Madrid, donde comenzó a trabajar en el cuadro del tablao El Duende, de Pastora Imperio y más tarde junto a Manolo Caracol en su tablao Los Canasteros. Al triunfar en la canción española, se alejaría del cante, pero en casi todas sus actuaciones Rocío interpreta algún tema flamenco de carácter ligero.
El 1 de junio de 2006 Rocío Mohedano Jurado en su casa de La Moraleja en Madrid.
Raquel Meller
Su verdadero nombre era Francisca Marqués López y nació en el seno de una familia de modestos comerciantes de Tarazona (Zaragoza) el 9 de Marzo de 1888. La familia viajó a Tudela y posteriormente, sin Francisca, a Barcelona. La niña quedó al cuidado de una hermana de su madre, monja en el convento de Santa Clara en Montepellier y más tarde en Gerona. Posteriormente se reunió con su familia en el Pueblo Seco de Barcelona.
Trabajó en un taller de confección. Allí la conoce la entonces célebre en el Paralelo Marta Oliver, bajo cuya protección debutó en el pequeño salón La Gran Peña, en febrero de 1908 con el nombre de La Bella Raquel. Cambió su nombre, que fue ya para siempre el de Raquel Meller, al parecer en recuerdo de un fugaz amor alemán.
El 16 de septiembre de 1911 hace su debut en el Teatro Arnau de Barcelona. En esta época, canta El Relicario y La Violetera. En 1917, cuando trabajaba en el Trianon Palace de Madrid conoce al diplomático y escritor guatemalteco, Enrique Gómez Carrillo. Con él se casó el 7 de septiembre de 1919 en Biarritz. Días antes, Raquel Meller había debutado en Olympia de París. El matrimonio se rompió en febrero de 1922.
Recorrió Argentina, Uruguay y Chile. En el cine, trabaja por primera vez en 1919 con la película Los arlequines de seda y oro. En el cine de producción francesa rueda Rosa de Flandes (1922), Violetas Imperiales - uno de sus más famosos filmes- (1923), La tierra prometida . Otras películas fueron Ronda de noche (1925), Carmen (1926) -otro de sus grandes éxitos-, La Venenosa (1928), Nocturno (1927).
Ya para el cine sonoro rodó la versión de Violetas Imperiales en 1932 y comenzó en 1936 la película Lola Triana, interrumpida por la Guerra Civil. Entre 1921 y 1925 alterna cine y teatro. En 1926 recorre Nueva York, Filadelfia, Chicago, Boston, Los Angeles, Baltimore y regresa a Madrid en febrero de 1927.
En los años treinta París se convierte en uno de sus escenarios fijos y de hecho reside casi permanentemente en Francia. Viaja a Argentina en 1937. Allí permanece actuando hasta 1939.Tras la Guerra Civil regresa a Barcelona y contrae de nuevo matrimonio con Demon Sayac, empresario francés con el que estuvo casada cuatro años. En Barcelona vivió ya hasta su muerte. Adoptó a dos niños, Agustina Gómez Carrillo y Jordi Enric Sayac. Pero con ninguno mantuvo una relación estrecha.
Falleció el 26 de Julio de 1962.
Rafael Farina
Rafael Antonio Salazar Motos nació en Martín Amor (Salamanca) en 1923. Hermano de "Calderas de Salamanca", vivió desde muy niño en la capital salmantina, allí empezó a cantar por los bares. En 1949, tuvo lugar en el cine Alcalá (Madrid), un homenaje a Juanito Mojama. En él, se presentó a un joven que destacó entre los artistas más consagrados, su nombre era Rafael Farina.
La mismísima Concha Piquer no quiso dejarlo escapar y le propuso formar parte de su compañía, con ella recorrió los teatros de toda España y gran parte del continente americano. En 1952, protagoniza la reposición de la obra "La Copla Andaluza", en el Teatro Pavón (Madrid). En 1956 estrena el espectáculo "El cante ya tiene Rey" y en 1968 "Arte Español" con Lola Flores. En 1959, "Luces de Feria", "Solera en el Cante" y "Clarines del Cante". En 1962 "Sol de Copla" y muchos más.
Entre sus amigos y compañeros se encuentran artistas tan destacados como Porrina de Badajoz, Antonio el Sevillano, La niña de Antequera, Pepe Blanco, El Beni de Cádiz y otras grandes figuras del flamenco.
La mismísima Concha Piquer no quiso dejarlo escapar y le propuso formar parte de su compañía, con ella recorrió los teatros de toda España y gran parte del continente americano. En 1952, protagoniza la reposición de la obra "La Copla Andaluza", en el Teatro Pavón (Madrid). En 1956 estrena el espectáculo "El cante ya tiene Rey" y en 1968 "Arte Español" con Lola Flores. En 1959, "Luces de Feria", "Solera en el Cante" y "Clarines del Cante". En 1962 "Sol de Copla" y muchos más.
Entre sus amigos y compañeros se encuentran artistas tan destacados como Porrina de Badajoz, Antonio el Sevillano, La niña de Antequera, Pepe Blanco, El Beni de Cádiz y otras grandes figuras del flamenco.
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